黎简《小园》赏析

在学习、工作或生活中，大家都看到过许多经典的古诗吧，广义的古诗，泛指鸦片战争以前中国所有的诗歌，与近代从西方传来的现代新诗相对应。还在苦苦寻找优秀经典的古诗吗？以下是小编整理的黎简《小园》赏析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

原文

小园【清】黎简

水影动深树，山光窥短墙。秋村黄叶满，一半入斜阳。

幽竹如人静，寒花为我芳。小园宜小立，新月似新霜。

赏析

本诗结构简单，却以意境胜。

以画写诗，唐王维时已发展得极好了，而黎简此作，与其称为画诗，不如看作是现在的“微电影”“DV”一类的东西，从一个摄像者的视角描绘了一段时间里诗人眼中的小园美景。

镜头首先对准的是平静的池水，水面倒映着层层深树，亦远亦近，微风一起，水面轻摇，树影也跟着迷乱起来，更显深远有致。镜头上移，诗人开始眺望远处的山峦，有趣的是，他并没有用“山光入短墙”一类俗语，而是变换角度，反客为主，偏偏说成是山光越过短墙，正探头探脑地偷窥着园中景色。一个“窥”字，让整联都活了起来，移诗人情感于山峦，不仅写出了山光之可爱，也借山光之“窥”有力地烘托出了小园之可爱，其匠心令人叫绝。

稍稍调小焦距，诗人又注意到了秋村中的黄叶。入秋之后，黄叶挂满树木，缀满村庄。此处黄叶之黄，不是枯黄，不是蔫黄，而是一种绚丽夺目的鲜黄，是镜头中的亮色。诗人就在这悦目的鲜黄中，时而左顾，时而右盼，发现自己东侧的黄叶平平无奇，而西侧黄叶却能化其鲜亮之颜色入落日之斜辉，奇绝美绝。是谓“一半”。诗人何以知黄叶之满？自然是各个方向都曾长凝久驻，也正因此才能比较出“一半”来，有了前句作底，后句才站得住，也更有韵味。此外，这一联两句在全诗皆对的情况下看似不工整，实则拗有拗的好处，诗人正是为了突出“一半入斜阳”着心之苦，景色之美，才故设拗句，引为亮色。

接着，镜头转到身边，幽竹静立，菊花沁芳，正是文人最喜之物。诗人在如斯美景中，为何说小园只宜“小立”呢？原来新月已上，冷似新霜。诗人从“斜阳”看到“新月”，实在已有一段时间，此时不耐寒冷，只好归去，也是无可奈何。用月来写寒，这不是什么新发明，“夜吟应觉月光寒”（李商隐《无题》）“清辉玉臂寒”（杜甫《月夜》）等早已有之，但把月比霜，写出寒冷的同时，又双层比喻出清静高洁之品质的，似不多见。

可能有人认为，本诗前两联写景，颈联过渡，尾联写人，这样说不是没有道理，但失之呆板。作为一篇微电影式的小诗，因为一个镜头（亦即摄像者）的存在，本诗实际上句句有人，处处有人。树影迷乱是人眼所见，山光窥园是人心所想，一半黄叶入斜阳，更暗含着诗人痴立园中之状。幽竹为淡泊，寒花表清高，明月新霜都是诗人高洁品质的象征。景色固然是外物，但选景则是只有人才能做到的，尤其是此诗的景物描写加入了大量的主观发挥。所以这首诗不仅表现了小园之美，也着意写出了诗人自身的高雅情怀。

作者介绍

黎简原籍广东顺德，其父来南宁经商，娶当地大族雷氏女为妻。乾隆十二年五月二十三日（公元1747年6月30日）黎简生于广西南宁，年轻时往来广东、广西间。因喜爱广东省内东樵（罗浮）、西樵二山之胜，故自号“二樵”。他还取东樵432峰、西樵72峰之意，把居室命名为“五百四峰堂”。黎简性情耿介，不慕名利，世人目之为狂，遂自号“狂简”。乾隆五十四年（1789）拔贡，将赴廷试，因父丧未行，遂不复应试。黎简多才多艺，工诗善画，兼精书法，擅长篆刻，号称“四绝”。

一生未出仕，靠卖画、卖文及教馆为生，生活比较清贫。曾寄居广州慈度寺，住处四周种上竹子，曰竹平安馆。中年所居村曰百花村，筑亭曰众香阁、曰药烟堂、曰五百四峰。袁枚当时名动天下，来到广州欲求一见，却被黎简拒之门外，一时轰动诗坛。翁方纲任广东学政时，未到广州上任，先梦见二樵，更被传为佳话，也可见二樵在当时文化人心目中的地位。1799年十一月七日（12月3日）卒。

相关题目

1）诗的首联哪个字用的最好？为什么？简要分析。

答案一：“窥”。角度巧（不说小园里的人越过短墙能看见墙外山光，却说“山光窥短墙”，好像那山光探头进入短墙，在窥视这小园中的景物，巧妙突出了小园景物之富于魅力，形象生动的写出小园环境的美）；拟人化（以物拟人，写活了“山光”的意态神情，与王安石“两山排闼送青来”有异曲同工之妙）。

答案二：“动”。小园中池水澄清，树木倒映其中，本是静止的，傍晚微风乍起，水中树影也随风婆娑荡漾，这样静动结合，画面更美，表达了作者对小园的喜爱之情。

2）这首诗的后两联由物及人（诗人），请简要赏析诗中“人”的形象特点。

答案：幽竹寒花（菊花），是孤傲贞美的意象；新月新霜都是高雅圣洁，白璧无瑕的象征。幽竹静立亭亭，秋菊凌霜傲放，显示出诗人的劲节高风，一片冰心。此时诗人小立于这幽竹、寒花、新月之中，他高尚的节操，澄明的胸怀，与周围景物浑融一体，一个孤清高洁的形象跃然纸上。此联以物喻人，竹、菊之风骨，月、霜之高洁衬托诗人的高尚品格和高贵人格。

作者四绝

黎简号称诗、书、画、印四绝，对岭南诗歌的发展起过积极的作用，且影响至中原。他一生虽然足迹未出岭南，但中年时诗画名气已远播中原。其诗以境新、句奇、意深、情真而独树一帜。但是，这位出色的诗人在中国文学史上长期没有位置，直到改革开放后才引起权威文学研究者的注意，收入《中国文学史》中。 著有《五百四峰堂诗钞》、《五百四峰堂续集》、《药烟阁词钞》，戏曲《芙蓉亭》等。

诗从学李贺、黄庭坚入手，刻意求新，极“峻拔清峭”（王昶《湖海诗传》）之致，能自树一格。张维屏《国朝诗人征略》称：“其诗由山谷（黄庭坚）入杜，而取炼于大谢（灵运），取劲于昌黎（韩愈），取幽于长吉（李贺），取艳于玉溪（李商隐），取瘦于东野（孟郊），取僻于阆仙（贾岛）。锤焉凿焉，雕焉琢焉，于是成为其二樵之诗”。他的记游、题赠之作较多。不少诗描绘了两广山水风光、名胜古迹，如《藤县》、《白马角》、《龙门滩》、《邕州》、《白鹤观登五龙潭上玉女峰》、《冲虚观至朱明洞》、《浴日亭》、《江南岸蕉园歌》等。也有少数篇章，反映民间疾苦，如《田中歌》，反映少数民族的风习，如《歌节》、《大排三十八韵》等。

其书法，意志追晋人，中年兼学李北海，晚年写苏黄两家为多，隶书真追《礼器》、《熹平石经》，传世书法作品甚丰，显示了他在书法上的不断追求。肇庆七星岩石室岩洞内有他的《南服陨石》刻石，隶书体，秀劲舒放，纵横跌宕，属黎书上品。

黎简工山水，早年粗犷、率意的用笔，侧重写生的表现，则多属效法明末清初的'广东先哲。中年临摹倪云林、石涛作品，几可达到与真迹无异的境地。由近及远地求索，融古汇今地创新，师自前人，不囿于前人，始终是黎简所遵循的山水画创作主线。在这种意识指导下，创作出来的作品，自然会有一种清新、活泼的感觉。而且，由于他是以绝无“甜赖”气的元人、“搜尽奇峰打草稿”的石涛的技法，作为其创法的基调，又兼具乾隆盛世艺术所惯有的平稳、温润，对曾被扬州八怪个性化花鸟画震撼过的人们来说，黎简这种挑战主流派的山水画，又是一次新的震撼。

黎简的篆刻，虽然属他诗书画的“余事”，但他有深厚的传统文化基础，才思敏捷。他的篆刻，得汉人神髓，参以己意，作品淳厚苍雄，意格甚高，自成面目。自刻图章曰“小子狂简”，刀法峻傥。又能治铜印。1962年，麦华三等辑成《二樵山人篆刻佚存》1册。

作者史载

黎简，字简民，顺德人。十岁能诗。益都李文藻令朝阳，见简诗，曰：“必传之作也。”劝令就试。学使李调元得其拟昌黎石鼎联句，奇赏之。补弟子员，人号之曰黎石鼎。久之，膺选拔。寻丁外艰，遂终于家，足不逾岭。海内名流，钦其高节。袁枚负盛名，游罗浮，邀与相见，谢不往也。著五百四峰草堂诗文抄。所与交同邑张锦芳、黄丹书，番禺吕坚皆以诗名。