音響師必備祕籍專業調音台使用技巧

舞台音響師指在音樂、舞蹈、戲劇、文藝演出、影視、歌舞廳、會議廳、錄音製作間、體育場館等特定的文化藝術場所中，運用專業設備對各種聲源的音質進行調控的從業人員。今天我們要説的是音響師必備祕籍專業調音台使用技巧。

調音台又稱調音控制枱，它將多路輸入信號進行放大、混合、分配、音質修飾和音響效果加工，是現代電台廣播、舞台擴音、音響節目製作等系統中進行播送和錄製節目的重要設備。調音台按信號出來方式可分為：模擬式調音台和數字式調音台。

提起調音台，會有很多種形容法，最貼切的莫過於把調音台當成一個音響系統的心臟了，這個心臟血液循環的如何，直接影響到整個系統的穩定性。血為液體，水也是液體，這兩種物質同樣重要，中國古人曰：大道似水……意思是一切事物的發展都是有規律的，要像水一樣的順流而下，生生不息，永不幹枯……在這裏筆者也引用水的這一特質來對調音台進行描述調音台就像一個大的水處理池，筆者們把多種音源信號像流水一樣輸入進這個大水池，然後在水池內對流入的各種水進行合理的處理，最後再從各種不同渠道流出去 ，整個過程就是這麼簡單。

　　那麼對調音台的操作有些什麼技巧

　　調音台的信號輸入

調音台的輸入信號大體上分為低阻話筒信號輸入和高阻線路信號輸入兩種。每一路輸入都可以把它看成一條水管，也就是如果一個調音台有多路信號輸入就好像是有多條水管的水流到調音台裏進行處理一樣。筆者們可以把低阻和高阻的區分看成是水壓力或流水速度的不同。比如：高阻輸入的電平高，就好像水壓很大，水流較急，直接輸入到調音台這個水池裏就合適了，不用在中間加什麼環節來調整水壓和水流速了;但低阻輸入的電平低，就好像水壓很低，水流很慢，直接輸入到調音台這個水池裏就不合適，筆者們就需要在大水池裏加上一台抽水機，把低阻的低水壓給它加大，讓水流速度加快，所以調音台的低阻輸入通道里都內置了專門的電路放大器，把低電平放大到合適的電平。這樣用水的特點來形容低阻信號和高阻信號大家應該就很好理解了。

　　增益的調整

要輸入到調音台裏的音源，筆者們首先要分清它是低阻還是高阻，然後用標準的信號線正確的連接到調音台上。如果要讓每一路音源都達到完美的音質，筆者們就需要仔細的調整了。調音台每個輸入通道的增益是很重要很關鍵的，但好多音響師好像只是把增益簡單的看成了是一個音量旋鈕而已，這樣就大錯特錯了。其實增益主要是用來控制輸入信號動態範圍的，一般增益調到最大不失真時就是最大的有效動態範圍了，也是最好的效果狀態了。這樣説比較難理解，還是用水形容吧：調音台的輸入通道和輸入線路都會有個基本的本底噪聲，這個本底噪聲就好像是河底裏的泥沙，是不可消除的。大家知道，當河水不深的時候，流動的水是泥沙俱底下的，這樣的水質肯定不好。所以也就是説如果增益調整的動態範圍不足，音源信號就好像是泥沙俱底下的流水了，本底噪聲就會突現出來，這時的音質肯定不好了;相反當河水比較深的時候，流動的水是比較清的，水質肯定很好，也就是説增益調整的動態範圍較大，比較合理，這樣音質肯定很好了;當然如果水勢浩大，連河壩都沖垮了，河底都給掀翻了，這就是相當於電平信號大到失真了，這時候也談不上什麼音質了，還會對設備造成損害，所以也不是增益越大越好，要有個度，合適才好。筆者想這樣來形容增益的作用，就算是音響初學者也應該能理解了吧。

　　均衡組的調整

當增益調好後，一般接下來就要調整調音台通道的均衡組了，調整的順序應該是先從低音部分調起，再調中高音部分。因為只有保證了聲音的基礎音，才能保證聲音良好的多次泛音。基本的調整大家沒問題的，這裏筆者只説幾點技巧方面的東西。

現在專業調音台的均衡組一般都帶有選頻調整，好多音響師不會靈活的使用，要全部説詳細很難，有些東西要靠個人的悟性，筆者也只能簡單的説説：比如説在放的士高音樂時，感覺低音力度不夠，筆者們可以把的士高音樂所在通道均衡組的低音頻率選在200Hz左右，然後用調節旋鈕進行適度的提升，這樣低音力度就出來了;再比如一個女歌手的齒音很明顯很突出時，筆者們就可以把高頻頻率選在6000Hz左右，然後用調節旋鈕進行適度的衰減，這樣就會適當的減少齒音了。如果運用靈活了，還可以用均衡組的選頻功能來抑制聲反饋，比如一般舞廳內300Hz左右都會有個共振峯，往往這個頻率容易產生聲反饋，筆者們可以把話筒輸入通道的頻率選在300Hz左右，然後用調節旋鈕進行適度的衰減，這樣就可以有效的減少聲反饋了。當然每個聲場產生聲反饋的頻率是不一樣的，但不管是什麼頻率的聲反饋，都可以用這種方法簡單控制下，當然這個需要根據經驗來靈活控制。而且要完美的調整聲場和避免聲反饋是需要用專業多段均衡器或反饋抑制器來調整的，在以後周邊系統的文章裏將有詳細介紹。總之一台調音台，需要音響師經常動手調節的就是調音台的均衡組了。經常看到有的音響師只知道推拉音量推子，懶得或不懂多動手去調節均衡旋鈕，其實在使用當中，可以説是每時每刻筆者們都需要對調音台進行調整的，以一首歌曲為例：當歌手走向舞台介紹自己的演出曲目時，筆者們需要把話筒的低音關小，把混響調到適中或者關掉，這樣就可以保證了語言的清晰度;當音樂響起歌手開始演唱時，筆者們就需要把話筒低音加大，否則聲音就會顯得單薄，同時把混響音量加大到合適;另外演唱時為了避免音樂高音搶話筒高音，筆者們可以把音樂高音稍微衰減;但當歌曲間奏時，聽眾的注意力就會從歌手身上轉移到音樂方面了，所以此時筆者們就需要增加音樂的高音，同時把音樂聲音開大點，這樣就會很好、很自然的突出了音樂，否則沒有變化就會顯得太死板。而且此時筆者們還要把混響音量關小，這樣即使歌手在間奏時突然説話也不會有很雜的混響聲了;當歌曲的一段間奏完了開始下一段演唱時，筆者們就要關小音樂、衰減音樂高音、推大話筒和混響音量。到最後演唱的高潮時，筆者們還需要把話筒音量開大些，然後把音樂音量瞬間從小開到較大，製造一個完美、震撼、氣勢恢弘的高潮效果來做結尾，當然不是所有的歌曲都適合這樣的操作，所以做音響師需要的就是靈活。筆者覺得真正要把調音台的每個功能通過書面表達出來，可能要寫一本厚厚的書，而且效果還不一定明顯，在這裏筆者們的篇幅有限，筆者只是拋磚引玉，説一下筆者多年來使用調音台的心得而已，具體方面還要靠個人的努力和學習.