《梵高》讀後感

品味完一本名著後，想必你一定有很多值得分享的心得，是時候靜下心來好好寫寫讀後感了。千萬不能認為讀後感隨便應付就可以，以下是小編幫大家整理的《梵高》讀後感，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

《梵高》讀後感1

這本書讓我走近了一位偉人。不僅讀到了他一生悲慘的遭遇，不被世人理解的無奈；讀到了他內心的孤獨與痛苦；更讀到了他在低谷中執着追求着美的力量；讀到了他釋放於畫作中的理想和自由……梵高，沒有完滿的愛情，無數的金錢，甚至是健壯的身體，但他擁有的是一顆渴望生活的心靈，飛向美麗的藍天。讀這本書，我為梵高受到的不公憤慨過，但我更敬佩他能傾盡生命，用愛來描繪這個世界；我為梵高能有提奧這樣一個弟弟而高興，也為他們之間不辭奉獻的友情而感動……

在體味之後，我對自己的生活的也增添一份熱愛。無論艱辛、痛苦、還是陷入低谷的遭遇，都應該滿懷對生活的渴望，一步一步地往前進。梵高並沒有抱怨社會，他將傾訴和希望繪在了畫板上，祈願明天會更好；他也沒有報復社會，他留下一幅幅完美的作品，待時間去檢驗，更洗滌了現代無數人的心靈！如此説來，我還有什麼理由去逃避生活的困苦，埋怨現實的不公呢？為何不在心中繪出更藍的天，提起希望，去迎接明天！？

除了梵高大師的精神，歐文·斯通在本書中描寫的文筆也有許多值得學習之處。對於一位在困苦中掙扎，並且不斷成長的偉人，歐文·斯通作為一位傳記家，並沒有很多的深入梵高的內心編寫心理，卻將一絲一毫的細微變化轉筆為動作、神態、語言的描寫，十分傳神。這樣站在第三者的角度剖析梵高的歷程，反而起到了真實、深刻的效果。在寫作中，我也應該學會運用這些描寫的手法，從細微之處表現人物，使之生動逼真。

《梵高》讀後感2

邁入大學校園，讀到第一篇文章《梵高的墳塋》，讓我深受震撼。作者範曾，作為一名畫家和文學家，他帶着對梵高深深地景仰，憑着對藝術精華的哲學思考和執着追求，為梵高放聲一呼，也為天下不幸才士放聲一呼。

作者稱梵高為“藝術的殉道者”是因為在作者的眼中，作為一位卓絕天才的梵高，卻被歷史、被歲月所埋沒。來到法蘭西等待他的卻是貧窮和飢餓，是被棄之不顧、被徹底忘卻的悽慘身世。

他寂寞困頓，孤獨卻不屈，一位偉大的天才，如輕煙一般淡淡升起，又飄過，無影無蹤。

藝術的心靈相通，是作者和梵高惺惺相惜。文中有對梵高自裁死前的描寫，最讓我感動的是，他開槍後並沒有倒下，而是一路流淌着鮮血回到卧室，他流淚，一言不發，只有一聲聲悲慘的呻吟。這呻吟無論是控訴、是不甘、還是尊嚴都能讓人感受到他震撼人心的慘烈。

他一生幾乎沒有朋友，他執着的畫着所有大師們不屑畫的東西，但這些東西卻迸射出火一般的激情與力量，這種光芒終於在他死後的多年綻放。我們在為這種美麗所震撼的同時，也感到了1種深深地悲哀，為天才的命運而悲哀。

作者是在冬天來到梵高的墳塋的，它坐落於一所極平凡的公墓裏：寒酸、簡陋。但是墓碑上卻有碧草在刺骨的寒風中顫動。不屈的生命，正如不屈的梵高。

讓我們永遠銘記梵高的人，梵高的畫，梵高的精神，並以此自勉吧！

《梵高》讀後感3

合上了最後一頁，梵高的故事還在腦子裏迴響。

梵高最後最後的激情創作是在阿爾，法國南部的一個小城市。在那裏有強烈的陽光與恐怖的西北風，梵高每天早上背上畫架，晚上帶着幅滿意的作品，趕着黑夜歸來。阿爾惡劣的天氣，營養不良，失眠，長期的精神亢奮（這是他畫畫的唯一動力），他患了可怕的癲癇病（更像是精神分裂）。梵高割掉了自己的耳朵送給一個妓x，他被送進精神病院。他一旦在理智恢復時，又開始創作。可是隨着精神的衰退，梵高明白自己的激情已逐漸消退。為了不給他弟弟增加負擔（梵高從開始繪畫時，經濟來源都是弟弟提供的，也是弟弟在精神上支持他）他用x槍結束了生命。而他永遠都不知道，他的繪畫成為了博物館的珍藏品，被後人景仰膜拜。

梵高的一生是艱辛的。但梵高卻並沒有為此放棄自己的目標。他用十年的時間表達着他的藝術。他在阿爾畫的“向日葵”，被當時的一位欣賞藝術的醫生説：“我這一身，如果能創作這一幅畫，就成功了。”不論在惡劣的煤礦，還是精神極度痛苦的阿爾，他都認為繪畫是工作，是梵高能存活唯一精神動力。有人説，只要長期的堅持一件事，不管怎樣也會成功。或者更準確的説，長期從事時，必定要加入激情，加入單純對事業的追求。

《梵高》讀後感4

歐文·斯通的《渴望生活——梵高傳》雖然出版至今已過了六十多年，但魅力依存。他認為，最能打動讀者的不是名人深厚的成就和輝煌，而是他們追求和探索的過程。確實，這本書深深地震撼了我，顛覆了我以往認為梵高只不過是個瘋畫家的看法。

梵高的一生悲慘卻又輝煌，他因為愛烏蘇拉變得隨和，當過畫商，工作認真，卻又因為烏蘇拉的已婚遭受打擊，重新變得性格乖僻；他因為熱愛上帝變得虔誠，當過傳教士，幫助礦工，卻又因為福音傳教會認為他親身幫助礦工的行為野蠻、不體面而解僱了他，他變得不再信仰上帝，失去理想……他沒有金錢，沒有健康的身體，沒有熱情……

歷經一次又一次的失敗，讓他幾乎對生活失去了希望，但他沒有就此放棄，他拾起畫筆，儘管起初畫得潦草，卻十分有靈魂，一看，便知道這不會是別人，只能是博里納日的礦工。

一切都由此開始，儘管他的一生可以説是不幸的，但或許正是這種不幸，才造就了梵高高尚、善良、不屈不撓的精神，才造就了他的畫中別人難以畫出的生動與靈魂。

《梵高》讀後感5

這是我的第一本與畫家生平有關的書，之前對梵高的瞭解，僅僅停留在一幅《向日葵》上，讀完最深的感覺是一種壓抑和孤獨之感，果然想要與現實作對就要承受不尋常的質疑和無人理解的孤獨。還好，梵高還有弟弟——一個即使會吐槽他但仍然愛他支持他相信他的弟弟。家人的支持永遠都是那麼重要，在這羣港灣裏好像連愧疚都會變成是一種堅強。

每一次，整幅的畫面佔據書頁，金黃色的麥田大片大片，沒有一句對白，我都能感受到梵高奔走於自然又陶醉又孤單的心情，或許獨處的靜謐過後，我們能走進紫羅蘭色的神祕世界裏，那裏所有的真善美都純粹的讓我們心疼心動又欣喜。

尤其令人感動的，是在等待好友到來的那段日子，在向日葵地裏，他採下幾株嬌豔的向日葵，插入瓶中，又精心對照、勾勒，最後完成可以裝飾卧室的温馨之作，美麗且永恆。在生活中我們也曾這樣等待，無論是那個放在心間的朋友，還是那個被世界接受和理解的機會。

最後，分享一句最觸動我的句子：我希望你將擁有的家庭之於你就像大自然之於我一樣。我沒有妻小，孑然一身，當我看着麥穗、松枝和草葉片時，卻感到無比安心。當我來到當我來到郊外作畫，我就能感覺到聯繫我們所有人的共同之處。

最大的治癒也許就是離開這些喧囂，走進自然吧。

《梵高》讀後感6

合上了最後一頁，梵高的故事還在腦子裏迴響。

梵高最後最後的激情創作是在阿爾，法國南部的一個小城市。在那裏有強烈的陽光與恐怖的西北風，梵高每天早上背上畫架，晚上帶着幅滿意的作品，趕着黑夜歸來。阿爾惡劣的天氣，營養不良，失眠，長期的精神亢奮（這是他畫畫的唯一動力），他患了可怕的癲癇病（更像是精神分裂）。他割掉了自己的耳朵送給一個妓女，他被送進精神病院。他一旦在理智恢復時，又開始創作。可是隨着精神的衰退，他明白自己的激情已逐漸消退。為了不給他弟弟增加負擔（梵高從開始繪畫時，經濟來源都是弟弟提供的，也是弟弟在精神上支持他）他用手槍結束了生命。而他永遠都不知道，他的繪畫成為了博物館的珍藏品，被後人景仰膜拜。

梵高的一生是艱辛的。但他卻並沒有為此放棄自己的目標。他用十年的時間表達着他的藝術。他在阿爾畫的“向日葵”，被當時的一位欣賞藝術的醫生説：“我這一身，如果能創作這一幅畫，就成功了。”不論在惡劣的煤礦，還是精神極度痛苦的阿爾，他都認為繪畫是工作，是他能存活唯一精神動力。有人説，只要長期的堅持一件事，不管怎樣也會成功。或者更準確的説，長期從事時，必定要加入激情，加入單純對事業的追求。

《梵高》讀後感7

你們知道梵高嗎？寫《梵高傳》這本書的作者是歐文·斯通，書中介紹他是一位偉大的畫家，當我看到梵高一幅又一幅壯麗輝煌的油畫時，我似乎進入了一個新的境界，整個世界豁然開朗了！

梵高這個人本身長得奇醜無比呢！他長着一雙呆滯的大眼睛，深深地往下凹，一些魚尾紋在他眼睛旁，目光顯得很憂鬱，並長着一對粗眉，它們讓人覺得不搭配；還有一雙小耳朵，小到像洋娃娃的耳朵，一個鷹鈎鼻，鼻子向下塌，並且是禿頂呢！他的行動也很笨拙，呆頭呆腦的。

梵高一生清貧，但他不在乎，一心作畫。梵高對畫畫簡直着了迷，別人以為他瘋了，叫他“伏熱”，“伏熱”的意思是“紅鬍子的瘋子”！梵高不管它。他太熱愛大自然了，他熱愛嬌嫩的玫瑰色花朵和紫羅蘭色的天空、熱愛翠綠草地和淡青色的風！他對萬物充滿了熱愛……

你可知道梵高活的時候一幅畫都沒賣出去！但他死後他的畫賣了大概有九千萬的法郎！我給你舉個例子：梵高在世的時候一幅《紅色的葡萄園》只有四百法郎，可他死後這幅畫是四千萬多的法郎！梵高為了繪畫奉獻了很多甚至生命，他把自己的右耳朵給割了下來，並且讓自己神志不清，神經受到破壞以至後來去世了……這是多麼不幸呀。

我看完了這本書，覺得梵高做事十分認真，全力以赴地畫畫，他把全身精力投入到繪畫中。我想我們應該像他學習，全力以赴。每當我們做完事後，應該首先問問自己：“我們全力以赴了嗎？”

請讓我們記住這位偉人——温森特·梵高！

《梵高》讀後感8

書中描寫梵高熱愛生活，努力幹好自己的工作。他富有同情心，與低層的窮人生活在一起，渴望當一個好牧師。他的靈魂太純真，太善良，太充滿理想，為了礦場那些生活在最底層的悲慘的`窮人，把自己的生活費都給了他們。雖然礦場的窮礦工都能成為他的朋友，但教會卻始終不理解他、不認可他，無論怎麼努力，都不承認他，不讓他繼續幹下去了。

梵高沒有進過科班，通過自學和不斷的探索，在藝術追求的道路上創造了自己的畫風。他腦海裏關注的是生活的真實、藝術的真實，他要通過素描和色彩去探索人物的內心、去表現別人看不見的精神和情感，他要描寫的是“神”而不僅僅是“形”。所以他看到的別人看不到，他畫的別人感覺不到、理解不了，沒人欣賞他的畫。除了他的弟弟，沒人買他的畫，更沒人收藏他的畫。他不與周圍的世俗妥協，不為生活的窮困潦倒放棄，從不改變自己，始終堅持自己的追求和探索，因此他成了別人眼中的瘋子，被送到了瘋人院，但他最有名的作品幾乎都是在瘋人院裏完成的。

讀了《渴望生活》，令我最難以忘懷之一的就是梵高的愛情，梵高愛過許多人，但他去世時仍是單身的。雖然愛情對梵高來説有很大的吸引力，但從小孤僻的性格導致他沒有成功結婚。然而，幾段愛情大大影響了他。

説到温森特的一生，不可能忽略愛情，愛情對温森特來講是多麼重要，雖然在這方面，他一無所獲，從未成功過。温森特一共有4段愛情，這4段愛情，不斷地改變着他，使他一步步走向成熟。

《梵高》讀後感9

梵高的一生是寂寞的，人們説，梵高的一生可以概括為：出生 + 繪畫 + 死亡，除此之外再無其他。每天，他只會一個人沉浸在他的畫中，畫布、畫筆、顏料成了他唯一的伴侶。風再大，他也要到那一片寂寥無人的麥田中畫畫，需要的錢再多，他還是會毫不猶豫地將錢花在自己熱愛的畫畫上，即使自己的生活已經不能維持下去 …… 始終一個人過着

梵高的一生又不是寂寞的。他也曾經追求過愛情，為了向她表白，他把自己的手放在燃燒的蠟燭上以表示自己對她深深地愛。他也曾經有親情的相伴，弟弟提奧一直對他不離不棄，畫畫的資金都來自這個唯一的親人，他一直都有這個弟弟的支持與關愛。

可是，或許就是因為這一份矛盾的感情，寂寞？有愛？也許連他自己也難以明白。於是，他在陽光充沛的田野上對自己的身體開了一槍，沒有打中心臟，他掩着傷口回家，漸漸地變得虛弱。 1890 年 7 月 29 日凌晨 1 時 30 分 ,梵高停止了呼吸，在他的弟弟懷中離開了這個讓他矛盾的世界。

他最終還是選擇了死亡，讓那一槍了結自己的一生。他其實也像那向日葵渴望太陽一樣渴望生命，可是，這世界讓他失望了，或許正如書上所説，破碎會帶來快樂。選擇離開，他便可以不再絕望。

《梵高》讀後感10

翻開文學史就會發現，大多數藝術家都經歷過苦難的人生。梵高也不例

梵高有四位對他有影響的人，他第一愛的是烏蘇拉，然而烏蘇拉的結婚卻是他無法接受的。這使心靈脆弱的梵高變的陰沉抑鬱沉默寡言。直到他遇見凱，他才知道現在的愛情是多麼的深邃豐富，而凱的“不，永遠辦不到，永遠辦不到”使我們又一次看到，他瘋狂的愛被無情地拒絕了。在這，我不得不想到梵高為了凱，把手放在蠟燭上這事——這是多麼真誠的愛，多麼執着的愛，多麼深沉的愛！無法想象，能有什麼事重要得也能讓我們忍受那火燒的灼痛？後來他與茜恩的結合，或許已經沒有愛情了，但是這次的經歷讓他感到天底下還是有使生命值得下去的事，可是茜恩的種種要求使他明白自己的無能。當瑪高特出現時，梵高是真的體會不到愛情了。瑪高特的自殺竟無法使梵高感情上受到很大傷害，他更在乎的是鄰居對他的厭惡……

他渴望擁有一場愛情，卻五次被殘忍的拒絕。

他歷盡心血，廢寢忘食，只是為了用他的雙手繪畫出自己的畫，卻沒有人懂得欣賞。

他付出了血的代價，卻被人們當作精神病。

他還未真正地享有過一次榮譽，就這樣永遠的閉上了眼睛。

《梵高》讀後感11

我想，這是本令我難忘的書。一部進當我看完序言，比那忍不住落淚的書。我與城市中的大部分人一樣，並非冷漠、無情，只是太多情感被煙塵喧囂所掩蓋。能夠觸動心靈的，少之又少。感謝推薦此數的人。

當我看完序言，產生一種難以言表的微妙情感。我合上書，再次看了看封面，落淚。單純的，莫名的，想為這個瘋子流淚。

是瘋魔成就了梵高，還是他的才能將其印象癲狂的深淵？書中的的梵高是完整的、完美的。他的種種缺點，種種瘋狂，通過文字毫不留情的展現在眼前。

作者在附記中談到，對於當初所收集的材料，進行了篩選、刪改。不知如果將其添滿會是什麼效果。然而，書中所呈現的每一個故事、每一個人，都能使讀者儘可能的體會到，是什麼造就了梵高，是什麼造就了他的才能、他的瘋癲。

細細體味這些人，就更加能體會主人公的心境。值得一提的是，作者並未用華麗的辭藻，而是用一種旁觀者的心態來敍述這個事情。"他"的聲音低沉、有力，引人入勝。

讀了這本書，還懂得了好些繪畫方面的知識，尤其是印象派。

《梵高》讀後感12

性格決定命運，我一直非常相信這句話。天才也有天才的性格，而其性格往往都是異常的極端，卻往往與這個社會大多數人無法合拍。梵高的一生，是很極端的一生。青年時，志向想成為一名教士，併到最艱苦的礦場去傳教，最後卻發現教士的虛偽，並因此產生了對上帝的懷疑。之後，開始學畫畫，並開始瘋狂一般的工作。的確，當人心中有某種無法宣泄的情緒時，往往會找一個方式來疏導它，更何況是像梵高這樣內心極其澎湃的那種人。

就像我們經常説的，天才和瘋子，往往也只有一線之隔。他們的共同點是，不按常規出招，達到某種極致。梵高的那幅鉅作向日葵我想很多人都知道吧，金黃色那是一種像太陽一般熾熱的顏色，充滿了生命力，野性的力量，但也是一種讓人混亂的顏色，一種迷離的色彩。他的名畫系列，向日葵和麥田系列給我們的印象應該是深刻的吧。他的這兩個系列的畫，我也是喜歡的。

天才註定都是孤獨的，但不能反過來説，孤獨的絕大多數實際上是庸才。所以我們大不可以用天才的孤獨來安慰自己的孤獨，來給自己阿Q一下，來給自己＊＊＊一下。自從看了梵高的自傳，他給我的感覺是一頭在黑暗中受傷的野獸，獨自在暗處舔着自己的傷口。他是那麼地渴望愛情，那麼地渴望友情，但這些東西，對於他來説，又是那麼的遙不可及。