黃梅戲的語言藝術及特色

黃梅戲語言在塑造藝術形象，渲染藝術情境，遷移默化的“寓教於樂”的藝術功能。下面，小編為大家分享黃梅戲的語言藝術及特色，快來看看吧!

　　黃梅戲語言的樂天誇張化傾向

黃梅戲的語言猶如戲謔的外衣，覆蓋在大多數傳統劇目之上，從而形成特有風采。

這些語言基本出於勞動人民和下層社會人士的口頭創作，到了黃梅戲裏，經過藝人的加工提煉，使其更具有個性化，更能結合戲劇情境，引發觀眾的笑聲，所以黃梅戲能給人以愉悦、朝氣蓬勃之感。

第四，黃梅戲語言充滿了當時現實社會的哲理經驗之談。

由於很多黃梅戲傳統劇目都直接來自於傳唱當時當地的真人真事的民間文學，因而它的語言和唱詞就不可避免地滲透着那個時代的生活哲理及經驗之談，而且對下層社會生活民眾的刻畫及表述尤其細膩、獨到，豐滿。

　　黃梅戲的語言具有“山歌”體的內在韻律美

黃梅戲從抒情、嬉謔的小戲基礎上發展起來，它的前身就是山歌時調，小旦、小丑舞台對唱，在此過程中，它吸引了各種時代的、地方的`、人文的文化養料，發展為今天的黃梅戲劇種，而其主要的“靈魂”——山歌時調的美學特質卻不變。

因此，黃梅戲的語言與它所依賴的音樂美質相輔相成，從而形成黃梅戲劇本語言的內在韻律美。

　　黃梅戲的語言語近情遙，膾炙人口

黃梅戲語言從表面上看，是比較土氣的，句句都是大實話，但仔細一琢磨，就會發現它其實內藴豐富，極富有彈性，在點染戲劇情境、表現矛盾衝突、突出人物此時此境上，有恰倒好處之功妙。

由於黃梅戲語言及唱詞同時汲取了古詩、古詞、民間口語、民諺、民歌的所長，擯棄其太雅，以至令人聽不懂、不好入戲的弊端，發揮了語近情遙、明白如話的特點，因而成為一種雅俗共賞、文野合流、情濃語淡的劇本文學。

　　黃梅戲語言中的一些獨特用法

黃梅戲的語言及唱詞有些特殊用法。一是根據調式變化而加的襯詞、墊詞，如“呀嗬啥，依嗬呀”之類。這種襯字墊詞乍看不起眼，但將它們去掉，只唱實詞就會索然無味。

襯字墊詞是民歌韻味的體現，離開了它們，就等於好花離了泥土，無根無底了。

黃梅戲中對歌隊舞的形式極普遍，小旦、小丑或猜謎，或對花，或報地名，或講古，既熱鬧好看，也抒情有趣，它所要求的唱詞一般都有形式上的同一格律。

此外，利用歇後語來猜藥名，“用一二三……十”的數目字來串唱詞，都起到演唱活潑、生動抒情的效果。

可以用輕快、平易、幽默、風采四個詞來概括黃梅戲的語言。輕快，指它的深入淺出，明白如話;幽默。