国小美术单元整体教学设计（通用20篇）

作为一位杰出的老师，有必要进行细致的教学设计准备工作，教学设计以计划和布局安排的形式，对怎样才能达到教学目标进行创造性的决策，以解决怎样教的问题。教学设计应该怎么写呢？下面是小编为大家收集的国小美术单元整体教学设计，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

国小美术单元整体教学设计 篇1

教学目标：

1．引导学生欣赏黑与白图形，激发他们的灵感。

2．使学生掌握黑与白图形的创作方法。

3．指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。

教学重点：

引导学生欣赏黑与白图形，使学生掌握黑与白图形的创作方法。

教学难点：

指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。

欣赏导入：

1．引导学生欣赏有关黑与白的图形，感受黑与白图形之间的相互转换，激发他们的创作灵感（课件展示）。

（1）生活中常见的黑与白：足球、太极、连续纹样、水墨画等；

（2）心理学上产生错觉的黑白图片：人与杯子、房间、会亮的灯；

（3）美学上渐变的黑白图片：埃舍尔的一组鱼鸟渐变图。

2．引导学生小组交流，谈谈各自的看法。

探究新知：

1．学生按照《人像与杯》的制作过程，尝试制作人像与杯的黑白正负形。

（1）展示课件：引导学生观察《人像与杯》的制作过程。

（2）练习制作人像与杯图。

2．引导学生观察思考课本中的插图。小组讨论：这些作品可以分为几类？它们各有什么特点？

3．归纳总结黑白图形的表现方法（出示课件）：

（1）不规则图形组成的正负形：图形简洁，线条流畅，主要以面的形式表现。如变化的脸、一家三口等。

（2）对称法组成的正负形：黑与白都是一个完整的图形。如人像与杯、皇后与卫士、女人与狗等。

（3）重复法组成的正负形：每个基本形大小相同，造型简洁。如象与羊、埃舍尔的变换等。

（4）二方连续法组成的正负形：由一个基本形可以重复，改变方向组成正负形。如中国汉代装饰纹样等。

国小美术单元整体教学设计 篇2

教学内容：线描

教学目标：

1.认知目标：认识线条的多种变化，理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。

2.操作目标：尝试画出不同形状的线，运用线条来表现一个完整的形象，体会线条丰富的变化，体验艺术的创作的快乐。

3.情感目标：欣赏绘画的线条造型作品，感受线条美及其赋予的生命力和情感，提高学生的审美能力。

教学重点：

通过对图片、画面的分析，体会线条的美感，了解各种线条的形态和线条组成的纹理。

教学难点：

尝试画出具有不同变化特点的线，画面中线条黑白灰层次的组织。

教学准备：

绘画笔、纸、感受题纸、学生老师画家范作。

教学过程：

一、认识线条

1.课件出示一张充满线条的风景照，让学生找找风景照中看到了哪些线条。

师：线条是美术中最基本的造型语言，变化多端的线条可以产生非常有魅力的画面效果，今天我们就一起感受下“线条的魅力”（课件出示课题）。

2.师：除了刚才图中看到的线条，你还说的出其它的线条吗？学生说说自己认识的线条。

师：世上的线条有很多种，为了便于认识，我们可以把线条简单地分为直线和曲线两种。

3.点击课件，一起与学生初步认识直线、曲线。

4.学生尝试表达对不同线条的感觉，初步感受线条的美感特征。学生拿出教师发予的线条感受题纸，经过自己感受，小组讨论，把对不同线条的感受书写下来。

反馈学生填写的感受，师也出示自己填写的感受。

5.师：其实，在我们身边，线条无处不在，我们来一起去找找大自然中的线条。课件附和音乐欣赏自然界中的线条，师生一起感受其中不同线条所具有的不同的情感表现。部分欣赏自然物：

花地——（平静、宽阔）——直线、水平线

梯田——（柔和、舒畅）——曲线

波光——（飘逸流畅）——网状曲线

海浪——（翻腾）——粗细结合的波浪线条

爆炸——（危险）——放射线

二、尝试画线

1．合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。

2．尝试练习任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。

3．反馈一些学生尝试品，简单评价。

4．谈学习感受，请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。

三、欣赏学习

1.师引导学生欣赏不同的老师范作、画家作品以及其他学生的线条作品，交流感受，注意线条的长短、粗细、疏密等的变化。

2.小结如何画好一张漂亮的线条画：

一张好的线条画，不但要画面完整，主体分明，而且画面上总会出现黑灰白的层次变化，黑灰白的层次需要做到线条的粗细变化、深浅变化、长短变化以及有疏有密的变化等等。不同的事物，不同的感受，也都需要用不同的线条去表现，这样才会产生好看的画面效果。

四、学生创作

1.学生创作，师巡视指导。

2.欣赏部分学生作品。在欣赏中评价学生作业中的优劣之处，对他们作业中的线条安排和画面完整性，作出评价。

五、总结许多同学刚才都有用线条表达自己一定的思想感情，希望你们平时多留意观察身边的线条，画出一些更好看的线条画作品。

国小美术单元整体教学设计 篇3

教学目标：

1、欣赏夏加尔的作品感受他带给我们童话般的奇妙世界。

2、学习夏加尔的表现方法，将生活中看似没有关系的物象组合在一起，变成一幅奇妙的作品

3、改变思维方式，利用提供的图形组成新的形象。

教学重点：

任选一组课本提供的图形组成新的形象。

教学难点：

改变思维方式，培养创新思想。

教学准备：

范画若干、若干图片、彩色笔、记号笔。

教学过程：

一、名作欣赏

1、《我和我的村庄》（油画）夏加尔（俄国）你们看，今天的绘画有什么特点呢？

2、你能总结它的表现方法吗？

颠倒的人物、房屋，动物眼中映射出的蓝天，像花草一样握在人手中的果树……画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起，仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。

3、同学们，你有没有想过，把生活中看似没有关系的物象组合在一起，也能变成一幅奇妙的作品呢！

4、揭题：图形的魔术组合板书

二、新授

1、出示图形

2、小组合作讨论：这些图形进行组合排列可以组成哪些新的图案？

3、图形的组合方法

根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。

4、总结：看，在同学们的笔下，不同类别的图形变成一幅幅神奇的图画。他们能够成功的一个重要因素，就是改变思维方式，来了个“脑筋急转弯”。

学生作品欣赏

5、练习

（1）任选一组课本提供的图形组成新的形象。你也可以自己创作一组图形进行创作。生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都可以是绘画的主题。看谁画的形象最有创造性！

（2）注意

根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。最后上颜色时注意色彩的对比。

（3）说一说，你将用哪一组图形来表现什么？

（4）练习、辅导。

6、作品展览和评述

（1）学生活动：你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢？

（2）自己找找优缺点，为同学提点建议或者帮他修改一下作品。

（3）教师点评。

（4）修改、评优。

7、布置下节课的准备工作

国小美术单元整体教学设计 篇4

一、教学目标：

1、认知目标：了解图案、单独纹样、二方连续纹样的基本概念和特点，掌握二方连续图案的一些知识。

2、技能目标：掌握二方连续纹样的描绘技能，能描绘出有装饰效果、色彩美丽的二方连续图案。

3、情感目标：在二方连续图案的构思、组合、创意中培养学生的发散性思维、认真细心的态度和创造美的能力。

二、学习内容：

通过学习让学生了解二方连续图案的基本特点，在秩序中体会整体美，学习色彩的分布，提高认识与动手能力。初步形成平面构成的概念，锻炼动手能力，培养动脑能力。

教学重点：掌握二方连续图案的描绘技能，描绘出美观大方的图案，提高创造美的能力。

教学难点：掌握二方连续图案创作的特点与规律，尝试用多种材料和方法完成二方连续图案。

三、教学过程设计：

课前准备：有关房间摆设的图片（包括手工制作图片和实物欣赏图片）若干，制作范例数个；卡纸、双面胶等。活动流程图：

1．激发兴趣。

教师用刷上颜色的树叶在黑板的白纸上重复压印，激起学生的兴趣，并让学生说说从中发现了什么。

2．初步尝试。

让学生将彩纸反复折叠几次，然后剪出一个简单的形状，打开后看看有什么特点。用所带的工具材料在桌子上摆一摆，感受排排队的乐趣。

3．展开活动。

思考这样的排队在生活中哪些地方还可以看到，这样的排队有什么特点和规律。和学生一起走进校园或走上街头（也可以看自制录象片段），亲身接触和体验一下二方连续图案。

4．分享活动。

自主构思（活动的中心环节）。用各种材料边做边想，边想边做，选定自己的尝试目标，大胆进行尝试活动，体验活动乐趣，并进行合作活动，相互交流，共同研究和探讨，在愉悦和欢快的氛围中构建和创新。

5．延伸活动。

评价、展览。说说自己的作品和创意，欣赏和体会别人的表达和构想。

国小美术单元整体教学设计 篇5

教学目标：

1、通过教师提供的材料，让学生感觉肌理，培养学生的观察能力和感知能力，丰富学生的美术语言，提高学生的艺术敏感度和审美能力。

2、能够使用生活中物品的肌理效果或自行设计创造肌理效果来美化作品。

教学重、难点：

1、营造肌理“实践场”，激发学生学习热情，利用和掌握不同的肌理效果来创造画面。

2、如何引导学生利用肌理的特点有针对性的表现作品，使之达到和谐和完善。

课前准备：

1、教师准备各种材料、范作等。

2、学生准备作画工具等材料。

教学过程：

一、导入

1、游戏导入

触摸实物有几件东西在没有让它们亮相之前我想让几位小朋友来用手触摸一下，你有什么感觉呢？这几件实物分别是----海螺、贝壳、麻袋、树叶、陶瓷等。

2、观察

教师分发小组不同的肌理效果物品让学生仔细观察，通过比较，初步了解物体的粗糙和细腻、规则和不规则的肌理效果。

二、发展

1、欣赏作品，教师出示多件不同肌理效果的物品，让学生感受肌理效果所带来的视觉冲击。

2、研究讨论

如何利用自然、生活中物体的肌理效果来制作绘画。

3、学生制作，大胆表现，运用在室外收集的肌理物体进行简单的创造。

三、指导评析

1、教师巡回指导，

2、学生自评、互评。

3、作品展示。

四、总结

课后搜集还可以运用哪些物品进行肌理的创作。

国小美术单元整体教学设计 篇6

教学目标：

1、强调眼、手、脑的结合，尝试用拓印、磨印等不同方法把各种凹凸不平材料的肌理效果表现出来力求完成一件有趣的作品。

2、培养学生感受美、创造美的兴趣增强学生热爱大自然美的情感。

教学重点、难点：

1、从观察、触摸到动手表现充分感受不同质地材料的肌理美。

2、用不同的方法表现不同的肌理美更能创造漂亮的肌理美。

课前准备：

1、教师制作好的磨印、拓印画面。

2、学生搜集各类凹凸不平的、不同质地的材料，用于表现肌理的绘画工具。教学过程：

一、回忆

导入新课（展示图片）

如：服装、日用品、食品等。学生通过对生活的感悟，对肌理的作用有进一步的认识。

二、发展

1、教师出示不同肌理效果的图片。

（平面压印、磨印、拼贴等）

2、学生在欣赏和触摸的过程中了解肌理效果的制作方法。

3、启发学生。

有的表面是光滑的有的是凹凸不平的。

在这些凹凸不平的物体中物体本身就有一种漂亮的纹理。

三、创作指导

1、鼓励学生，用颜料拓印，用彩色铅笔、蜡笔磨印或选择自己的方法，选择一些物体把它们的肌理表现出来。

2、教师巡回指导。

3、学生自评、互评。

4、展示作品，制作展示墙，选出优秀作品。

四、总结

课后可以尝试出用剪、贴、添画的方法完成更有意思的画面。

国小美术单元整体教学设计 篇7

教学目标：

1、培养学生变废为宝，美化生活的能力。

2、通过欣赏和表现使学生感受彩绘艺术的独特魅力，提高学生的欣赏能力。

3、掌握基本的立体彩绘技巧。

教学重难点：

1、提高学生欣赏能力。

2、掌握基本的立体彩绘技巧。

3、光滑的塑料瓶、玻璃瓶，水粉色往往画不上去，可以先涂一层薄薄的肥皂，干后即可画上颜色。

教学准备：

1、师：多媒体课件、瓶子实物若干

2、生：水粉颜料、工具、一个空瓶。

教学过程：

一、欣赏陶瓷艺术品

（1）欣赏中国的陶瓷艺术品

师：今天老师带大家到艺术博物馆欣赏我国的陶瓷艺术品。

我国的陶瓷艺术可以说是中国的国宝。目前，我国发现的半坡遗址出土的新石器时代的彩陶，它的制作年代是世界上最早的，有人称它是中国的第五大发明。请小朋友带着以下问题去欣赏。

1、这些陶瓷艺术品上画了什么?

2、这些艺术品美在什么地方?[显示画面,教师解说]

（2）欣赏艺术大师毕加索的艺术作品

这些艺术品上面画了些什么形象？

---人物、动物、景物、抽象图案......

这些艺术品美在什么地方？

-----色彩漂亮、造型有趣、独特、想象力丰富等。

二、揭示主题

老师带来了几个瓶子，漂亮吗？[出示瓶子实物]老师也受到艺术大师的启发，画了几个瓶子。看一看，用的是什么瓶子画的？

今天我们就用自己的双手，也学着这些艺术大师，自己画一个漂亮的瓶子。

[板书：漂亮的瓶子]

三、分析讲解

（1）出示几个不同形式的空瓶

师：想一想，这些瓶子上面可以画些什么？

生：人物、动物、景物、抽象图形......

师：只要你认为美的、有意义的事物都可以画上去。

（2）怎么画呢？

师：用什么画呢？

生：水粉颜料、水彩笔、油画棒......

师：水粉颜料具有很强的覆盖能力。今天，我们就用水粉颜料作画。

（3）该怎样搭配颜色呢？

师：深浅对比、冷暖对比效果强烈；同类色柔和。画的时候最好选效果强烈的对比色。

（4）师示范[师讲边示]

师：要求色彩浓厚、用笔果断、动作快。如果你用的是光滑的瓶子，可以先上一层薄薄的肥皂。

四、学生作业

师：今天我们就根据自己的瓶子，展开丰富的想象，画一个漂亮的瓶子。

作业要求：胆子大、想象力丰富、作品要美观大方，有创意。

五、课堂小结

1、展示作品，大家一起评价。哪一个最漂亮，为什么？

2、今天我们用普通的瓶子，创作了许多美观的工艺品。其实，在我们的生活中有许多普通的东西，只要用我们的智慧和所学的美术知识，把它美化一下，就可以创作出许多有趣的漂亮艺术品来。

国小美术单元整体教学设计 篇8

教学目的：

1、培养学生掌握对小饰品的装饰过程和装饰的技巧。

2、提高学生的欣赏美感受美和创造美的能力。

教学重、难点：

1、在小挂件的制作过程中，让学生充分体验画画、贴贴、剪剪接接、挂挂玩玩的美术制作活动的乐趣。

2、在学习的基础上，创造自己所设计的新形象，并充分展示出来。

课前准备：

1、教师准备好物体展示。

2、学生准备剪刀、胶水、卡纸等制作工具。

教学过程：

一、导入

1、生活中的哪些地方会有一些挂件。

2、这些挂件是什么样子的。

3、挂件有哪些他点。

二、发展

1、挂件可以是单个的，也可以是一串串的，你打算做什么样的？

2、在小挂件上可以进行各种装饰。

三、指导评析

1、教师巡回指导。

2、学生展示作品。

3、自评、互评。

4、选出最佳设计奖和最佳创意奖进行鼓励。

四、总结

课后可以回家制作小的挂件挂在窗户上、门上，进行美观创作。

国小美术单元整体教学设计 篇9

教学目标

1、想象一下独特的虾和蟹的形象，编一个小童话并把它画出来。

2、可以画得可爱，也可以画得可怕、富有想象力才是最重要的。

教学重点与难点

画出来的作品应该有故事情节画面有背景。

课前准备

1、教师准备范作等绘画工具。

2、学生准备彩笔、蜡笔等绘画工具。

教学过程

一、导入新课

1、在上一节课中你是怎样画和做虾和蟹的。

2、你有没有尝试想象一下形象独特的虾和蟹的形象。

3、试试看编一个关于虾和蟹的故事，它们的形象会是怎样的。

二、欣赏范作

1、科幻电影中的龙虾和螃蟹显得那么可笑又可怕。

2、螃蟹理发师利用了它的什么特点？利用螃蟹壳做成酒店屋顶的外形，多么吸引人啊。

3、一些利用虾或螃蟹的外形做成的小装饰品。

4、这些虾兵蟹将多滑稽：古怪的身体、穿着坚硬的盔甲、瞪着突出的眼睛、挥舞着吓人的大钳子，好象来自《西游记》。你用想象力和画笔编出了什么离奇的故事。

三、大家一起来想象

1、先来编个故事故事里的虾和螃蟹是什么样儿的。

2、你可以把他们画得很可爱也可以画得有点可怕。

3、构图新颖想象力丰富。

四、总结

国小美术单元整体教学设计 篇10

教学目标：

1、让学生尝试使用撕、剪、拼、贴等方法和纸张、废布片等生活中常见的各种材料进行平面造型练习。

2、通过看看、画画、拼拼、贴贴大胆自由地表现生活中观察到的事物或想象的事物。

3、帮助学生体验生活，增强环保意识，享受创造的乐趣。

教学重难点：

1、合理选用自己喜欢的材料和表现方法，做出有创意的平面造型练习。

2、如何巧妙利用自己准备的材料和工具，大胆自由的表现自己的想象，生动有趣的表达自己的思想感情。

教学准备：

1、教师：拼贴的作品和图片。

2、学生：剪贴画工具。

教学过程：

一、创设情境，激趣，引入新课

1．出示一个“百宝箱”，让学生猜猜里面有什么？利用学生的好奇心理，帮助学生认识：什物指的是生活中的各种零碎废料。

2．认识什物后，告诉学生：百宝箱里有神奇！神奇在哪儿呢？这时演示课件：从百宝箱里变出了各种各样的什物拼贴画，一下子就能抓住学生的眼球，并拿出一幅作品。展示作品，用手摸摸看感受把一些杂物、零碎的物品进行拼贴成一幅美丽的作品。

二、欣赏学生作品，进一步感受肌理与质感

老师想带大家到材料世界去游玩，去感受同学们用不同的物质拼贴而成的画。注意观察画面上的内容是什么？它用什么什物材料拼贴的？你喜欢这幅作品的原因是什么？

1．春：这幅用色纸、麻布制作的小鸟，表现了春天的美好，绚丽的色彩非常吸引学生。

2．城市：利用花生、葵花籽、白瓜子、黑瓜子和豆壳拼出的城市，有一种特殊的肌理。

3．小羊：绿绿的天空，悠闲的云朵，白白的小羊，快乐的小鸟。废旧的绒线、绳子、钮扣竟能表现这么美丽的大自然。

4．松树：平时刨铅笔剩下的铅笔屑，也能拼出美丽的图片。

四、作品展示，评价学生作品

1．展示作品

2．教师评价，学生自评。

五、课堂小结与延伸

课后我还可以多做其它作品，来美化我们周围的环境。所以我希望通过这节课的学习，在以后的生活中同学们能随时随地发现美、创造美。

国小美术单元整体教学设计 篇11

教学目标：

调查与了解：

观察认识身边的树，查找了解树与人类的关系。

实践与创作：

通过观察、回忆、大胆的想象，运用绘画的形式设计表现绿色家园中的树。

欣赏与评述：

述课前收集到的树的资料，并能对自己和他人共同合作的树进行欣赏与合理的评述。

隐性渗透：培养学生观察的自觉性，以及主动调查收集资料的`良好习惯。树立环保意识，培养学生爱护树木、保护好生态环境的思想，以及树立创建绿色家园的远大理想。

本课重点：

了解认识身边的树，以及树与人类的关系，并尝试运用绘画的形式设计表现绿色家园中的树。

本课难点：

共同合作完成的画面的构图美的处理。

课前准备：

观察认识身边的书 收集树的资料

课件 剪刀 彩笔 蜡笔

教学流程与设计

一、了解——身边的树

1、 观察认识身边的树，查找了解树与人类的关系

2、 认识身边的树。（课件展示）

3、 树的分类知识。（课件展示）

教学意图

通过课前的观察、了解认识身边的树，从而培养学生从身边熟悉的事物入手进行观察习惯的培养，以及培养学生收集信息、整理信息的能力。

二、认识——树的作用

1、 通过课前的观察、了解、收集，汇报树对人类都有那些作用。

2、 思考：如果没有树，人类会怎样？（课件展示）

教学意图

树是人类的朋友，使学生认识到树以其特有的功能保护和改善着我们的环境……课堂上，师生通过各种方式的汇报展示，真正达到了资源共享的目的，极大的丰富了学生的知识以及视觉形象。

三、畅想——我们来植树

1、怎样保护我们的家园？

2、你想怎样来做？

教学意图

树立环保意识，培养学生爱护树木、保护好生态环境的思想；启发学生大胆地想象，树立创建绿色家园的远大理想。

四、设计——绿化校园

1、 我们共同设计完成绿化我们校园的任务。

2、运用绘画的方法，每人至少设计一棵树。

3、树的造型要美，树的排列要体现出秩序美。

教学意图

集体合作完成设计绿化校园的任务，感受集体力量的强大；培养学生热爱自己的校园，美化自己身边的环境，以及热爱校园生活的情感。

五、升华——保护树木

1、 欣赏绿色的校园。

2、 共同探讨，合理安排构图美的处理。

3、 谈谈怎样保护我们身边的树？

教学意图

面对全体学生共同设计创作绿色校园，他们是多么的兴奋，同时感受到集体力量的强大！共同调整画面的组合，又培养了学生的构图的组织能力，并树立了保护树木要从身边的小事做起的思想意识。

国小美术单元整体教学设计 篇12

一、教学目标

知识与技能：初步了解花鸟小品的构图及水墨的表现，掌握花鸟小品画的创作步骤，并能够在临摹的基础上画一幅花鸟小品。

过程与方法：通过欣赏艺术的花鸟画作品、分析作画步骤、练习绘画等课堂活动，逐步提高动手能力及水墨绘画的表现力。

情感态度和价值观：提高对中国传统美术的兴趣，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，增强民族自豪感。

二、教学重难点

【重点】

感受花鸟小品画的独特魅力，初步掌握画花鸟小品的表现技法。

【难点】

运用一定的构图方法创作出富有情趣和具有画面美感的花鸟小品。

三、教学准备

笔、墨、纸、砚等中国画工具材料，多媒体课件。

四、教学过程

活动一：播放音频，导入新课

播放古筝或古琴的音乐，同时播放中国古典风格的室内陈设装饰视频，让学生感受中国传统文化氛围，引导学生说出室内装饰的中国元素，引出花鸟小品。

活动二：赏析作品，引导想象

出示《立》《菊花小鸟》《墨梅图》等小品，提问：这些作品画幅都较小，它们与大幅作品比有什么不同?学生回答，教师总结：表现手法相对简练，构图简洁，却耐人寻味、意趣鲜明。

追问：这些作品都由哪几个部分构成的?并让学生以一幅画为例来讲解一下作品需要表达的意境。学生观察并回答：这些作品都是由内容、题款及压印三个部分构成。如《墨梅图》，画家要表现高洁的思想情操。

活动三：启发示范，技法探索

播放画家绘画花卉小品的视频(菊花、梅花等)，让学生注意观察画家是如何用笔墨的变化来展现花卉的?学生思考回答：先确定构图，勾勒花朵的外形，然后染色。

提问：这几个视频中画家的绘画技法都有哪些相同点?学生分组讨论并回答：因为画幅小，所以笔墨简练生动，无论是哪种花卉，都是把形象进行了高度的概括，不追求像。墨色有浓有淡，近处的、主要的用浓墨来表现，次要的、远处的用淡墨来表现。

活动四：实践练习，展示评价

给学生布置作业，在临摹的基础上创作一幅属于自己的花鸟画小品。学生练习，教师巡视指导。

举办一个花鸟小品画展，请同学们把自己的作品布置到美术角里，同时说说自己的创作意图，也可以从构图、笔墨等方面说说自己的优缺点。投票选出最受欢迎奖、最佳构图奖、最佳色彩奖等奖项，最后教师总结，并给出可行性建议。

活动五：总结评议，拓展提高

教师和学生共同总结回顾花鸟小品的特点及特点，并提示学生花鸟小品是我国传统绘画形式，提升民族自豪感。留作业在网络上搜集你喜欢的花鸟画小品下节课分享。

五、板书设计

国小美术单元整体教学设计 篇13

一、教学目标

知识与技能：了解类似色的概念，感受统一色调下的和谐美，能够运用类似色表现某一季节的风景。

过程与方法：通过欣赏类似色作品，掌握类似色的概念和色调和谐的知识，通过动手创作，提高运用类似色表现作品的能力。

情感、态度和价值观：增强对色彩的喜爱之情，感受大自然的魅力，培养热爱大自然的情感。

二、教学重难点

重点：类似色概念及搭配方法。

难点：季节的色彩在画面中的强化表现。

三、教学过程

活动一：激趣导入

组织“找朋友”的游戏：将全班同学分成红、黄、蓝三组，分别对应在色卡中给红、黄、蓝找朋友，并说一说为什么它们是朋友?

学生可以找出颜色相近的色彩是朋友，老师顺势引导：像这样颜色相近的色彩朋友就是类似色，今天我们一起学习《类似色的风景》。

活动二：描述分析

1.类似色的概念

教师出示色相环，让学生认真观察，并提问：

(1)刚刚我们找到的“色彩朋友”在色相环中的位置有什么特点?(位置相邻近，大约在90°范围内)

(2)谁能结合色相环，总结一下邻近色的概念。

学生回答，教师总结：色环上90度以内的颜色就是类似色，也叫邻近色。

2.欣赏作品，了解四季的色彩

(1)展示尤金的作品《盛夏》请学生观看，并提出问题：

①画面给你怎样的感受?(和谐，郁郁葱葱，富有生命力)

②画面给你这样的感受是因为运用了哪些颜色?(绿、黄)

③画面通过这些颜色表现了什么季节的景色?(夏季)

学生回答，教师总结：尤金这幅作品运用了大面积的绿色和它的类似色黄色，表现了一幅郁郁葱葱的盛夏风景。像这样整幅画所呈现出的色彩倾向，我们称之为色调，这幅画就可以说是绿色调。色调统一可以给人一种和谐之美。

(2)展示东山魁夷的作品《山湖远望》请学生观看，并提出问题：

①画面给你怎样的感受?(和谐，宁静，寒冷)

②画面给你这样的感受是因为运用了哪些颜色?整个画面是什么色调?(蓝、白、绿;蓝色调)

③画面通过这些颜色表现了什么季节的景色?(冬季)

学生回答，教师总结：东山魁夷的作品《山湖远望》，通过蓝为主的色调表现了一幅宁静、寒冷的冬季。其实每一个季节都可以用一种色调来表示。

(3)组织连线游戏，请学生将春、夏、秋、冬与对应的色彩进行连线。

活动三：示范讲解

教师以《春天》为例，示范并讲解类似色风景画的绘画方法：

1.勾勒外形;

2.铺大色块(春天以浅绿和嫩黄为主);

3.刻画细节。

活动四：实践展评

1.请同学选择自己喜欢的季节，用对应的类似色表现该季节的风景画。

2.教师巡视指导，提示学生色彩可以夸张、概括等。

3.完成作品后，举办“四季如画”画展，请学生自愿展示并介绍自己作品。

4.其他同学从色彩表现、色调、氛围感受等方面互相评价作品。

(如《秋季》：运用大量的金黄色，色调统一，给人以丰收的喜悦之感。)

活动五：小结作业

1.请学生谈一谈本课收获，并进行情感升华：这节课我们通过对类似色的学习发现大自然的色彩可真奇妙，我们要热爱大自然，并且要善于观察大自然，发现它的美丽彩衣，从而创作美丽的作品来装点我们的生活!

2.寻找生活中和自然中的类似色，与同学分享它的美丽所在。

四、板书设计（略）

国小美术单元整体教学设计 篇14

一、教材分析：

用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让同学更关注生活和自身周围的事物，也让同学由此和彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让同学体验风、感受风，并通过自身的观察、感知表示以风作为主题的作品。

二、教学目标：

1．感受风的奇妙，运用各种教学手段使同学了解不同的风带给人的不同感受。

2、引导同学通过创意和绘画，表示风吹来时的情景和感受。

3、通过学习，更好地感受人自然和生活的美好。

三、教学重难点：

1、引导同学把自身对风的观察、体验与感受表达丁画面中。

2．体验风来时的教学组织和时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有发明力。

四、教学准备：

师：范画、彩色皱纹纸条、风车

生：课本、画纸、水彩笔、油画棒

五、教学过程：

六、实验

瞧！这是什么？（老师出示彩色皱纹纸条）

漂亮吗？告诉你们假如让它飘起来会更漂亮。那怎么做它才会飘起来？

（老师把彩色皱纹纸条发给同学，同学动手尝试）

同学们真聪明，用了很多的方法让彩色皱纹纸条飘了起来，真漂亮。

是什么让彩色皱纹纸条飘起来的？（先四人小组讨论，再全班讨论）

对，是风。

今天我们就来认识风。（板书课题）

七、介绍知识

什么叫风？

国小美术单元整体教学设计 篇15

教学目的：

1.使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。

2.培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。

3.激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。

教学重点：

1.讲清并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征，是使学生理解、喜爱民间美术的关键。

2.进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。

教学难点：

学生进行民间美术创作时，对造型的把握。

教学方法：

讲授，学生亲手制作

教学过程：

一、导入

曾经有人说过：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民间美术是民族文化的重要组成部分，因此，作为一个中国人，应该了解中国的民间美术。

二：民间美术的概念：

中国人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用、流行的美术。

民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术，中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石，其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色;魏晋后，士大夫贵族成为画坛的主导人，但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主，而流行于普通人民之中的剪纸、刺绣、印染、服装缝制等更是直接来源于群众之手，并装饰、美化、丰富了社会生活，表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念，世代相沿且又不断创新、发展，成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。

民间美术与民俗活动关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯、扎纸、符道神像、服装饰件、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地，因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外，它们的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、泥土，但制作技巧高超、构思巧妙，擅长大胆想象、夸张，且常用人们熟悉的寓意谐音手法，积极乐观、清新刚健、淳朴活泼，表达了对美好生活的憧憬与理想，富有浪漫主义色彩。

三：民间美术的形式

民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品。总的来说，可分为：

①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。

②雕塑。有彩塑(奇观彩塑、小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。

③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。

④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。

⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。

⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。

⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。

⑧剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。

⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。

⑩编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。

四、传统民间美术的传承方式

1、言传身教

民间美术是一种带有原发性的美术形式，它在传承的过程中与人们的日常生活休戚相关，自诞生之日起就融合在人们生活的点点滴滴之中。“言传身教”是中国民众做人和育人的宗旨和手段，民间美术同其它民间文化一样一样也没有脱离这一传统。“言传身教”在民间所承担的技艺传播作用，体现在以家庭为中心的技艺传承环境中，是师徒、父子关系直接传授的方式。从事民间美术创作的大多是没有受过正规文化教育的农民，其创作经验不可能通过文字进行传播，技艺的交流只能通过“口头”这一最为直接俭朴的方式将其技术经验传播给下一代。口头语言不需雕饰，自然随性，因此能更生动直观的交流技艺。在这言传的过程中民间艺人们创作了一些便于记忆的口诀，可以让被传播者比较方便记忆起创作的规律，是对民间美术技艺规律的高度概括，如惠山泥人的创作口诀，关于泥人造型要“先开相、后装花，描金带彩在后头”;用笔要领“直线要直、曲线要曲”。

施彩讲究“红要红得鲜，绿要绿得娇，白要自得净。”民间皮影口诀：“若要娃娃恶，鼻子挨眼窝”、“文人一根钉武人一张弓”等等。在民间的师徒传承中“身教“的情况可能比“言传”多的多。在很多民艺传播者自身文化和能力的限制他们或不能准确的表达出其技术精要的情况下，以实际操作来教育徒弟，徒弟观察师傅技艺的“身教”就成为民间美术主要的传播方式之一。

2、字、图谱记载

殷商之后，文字的出现为民间美术的传播奠定了深厚的媒介基础，民间美术也出现了借助文字传播的方式，大大扩展了其传播的范围。出现了一些记载民间手工艺的理论专著和民间创作者所作的艺谱，前者带有官方修饰的痕迹，如先秦时期的《考工记》、唐代《工艺之法》、明代《天工开物》等等。

①艺谱以物相传的民间美术，主要是通过谱子的形式传播的，如画谱、剪花样谱、影戏谱、年画版样等等，这些民间艺术形式都有程式化的范本有的是集体的创作总结，有的是名艺人亲手绘制的，有的则是借鉴其它艺术形式而从程式化的模式中套用而来的。

②童虽其来源不一，但都是经过不知多少代人的日积月累而逐渐积淀、完善和再创作而形成的摹本，这种传播形式有利于普及和传播。有利于民间艺人的交流。

3、民艺品传播

民艺品传播和图谱传播一样属于以“物”为媒介进行的传播。但是它并不是在创作者内部的传播，而是通过这些艺术品的购买者而将民间美术的技艺带到四面八方。这种参与商品交换，又不局限于行业内部的传播方式，使民间美术的传播方式更加广泛，其社会功能也随之增强了。

国小美术单元整体教学设计 篇16

教学目的：

1、知道剪纸是一种民间艺术。并进一步掌握剪纸的基本技能，培养幼儿对民间美术的兴趣。

2、重点掌握青蛙的折剪方法。提高幼儿正确、灵活使用剪刀的技能，促进幼儿思维与动作协调发展。

3、在动手剪纸的活动中，对青蛙有进一步的了解和认识。

教学准备：范例、剪刀、浆糊、蜡光纸、录音机和故事带。

教学过程：

一、猜谜游戏

1、小朋友们，你们喜欢猜谜语吗?(喜欢)老师说一个谜语大家猜一猜是什么小动物?请听："水边有个歌唱家，一天到晚呱呱呱，身上披着绿大衣，伸出舌头把虫抓。"(青蛙)对了。青蛙是我们人类的好朋友，现在我们就扮成可爱的小青蛙，到池塘边做游戏好不好?(幼儿听音乐作模仿动作进教室)

2、请幼儿说出青蛙的生活习性和特征。

(绿色身体，两只大眼睛，四条腿，一张大嘴巴，生活在池塘边，天天捕捉害虫，是人类的好朋友。)

二、示范讲解

1、教师出示范例"青蛙"并告诉幼儿剪纸是我国民间艺术的一种形式。今天我们学习对称纹样剪纸法。

2、教师按步骤示范讲解剪青蛙。

(1)与幼儿共同讨论这个剪纸青蛙的特点。(对称)(2)提问：对称图形应该怎样折纸。(对边折)(3)为了更好的把握住青蛙的形象特征，在剪纸前，先将青蛙用笔轻轻的勾出来，然后再用剪刀依据轮廓线剪下。

(4)最后剪出眼睛、背部与腿部镂空部位。要重点讲解，多次示范。(先整体在部分)。

三、实践操作

1、灵活幼儿手指，做手指操。

2、幼儿与老师一起念儿歌：小剪刀，手中拿，卡嚓卡嚓剪青蛙，先折纸，在划线，按照轮廓细细剪，剪个青蛙蹦水中，呱呱呱呱捉害虫!

3、教师提出要求：幼儿选择图案剪纸;保持桌面地面的清洁，注意安全。

4、幼儿剪纸，教师巡回指导。

四、欣赏联想

1、小朋友们，你们想一想，青蛙小时候是什么样子的。

(大脑袋，小尾巴，青蛙小时候叫蝌蚪)

2、听故事《小蝌蚪找妈妈》

五、品德教育：

小青蛙是捕捉害虫的能手，我们小朋友要爱护青蛙，保护青蛙。

六、情景游戏

欢乐的池塘幼儿动手用作品在大白纸上布置出小蝌蚪找妈妈情景图。幼儿扮成可爱得小青蛙在欢乐的池塘里嬉戏，玩耍，捉虫等自然结束本课。

国小美术单元整体教学设计 篇17

教学目标：

1、尝试运用丰富的色彩，描绘自己对春天景象的感受，理解与想象。

2、感受春季自然界的各种变化及五彩缤纷的色彩，积累和丰富美感经验。

3、培养幼儿的发散性思维能力和审美能力。

教学重难点：

1、重点：尝试运用丰富的色彩，描绘自己对春天景象的感受，理解与想象。

2、难点 恰当使用各种色彩，培养幼儿的审美能力。

教学过程：

一、设置悬念，激发兴趣

小朋友们，在今天的美术课上，老师给大家带来了一位重要的小客人，她是谁呢?她就是最漂亮的春姑娘。(出示春姑娘图片)春姑娘来到人间，人间的变化可大了，你们看------ (出示一组春的图片)

二、说春天

1、请小朋友们一边观察，一边想象心目中的春天是什么样的?

2、师小结：孩子们的回答精彩极了，的确是这样，春天来了，天气变暖了，花开了，草绿了，冰冻的小河开化了，小燕子也从南方飞回来了，就连小姑娘们也穿上了漂亮的花裙子，正在草地上放风筝呢，是春姑娘让这一切变得是那样五彩斑澜。你们听，春姑娘正高兴地说："小朋友们，你们愿意帮我画一幅春天的图画吗?"

三、画春天

1、教师板前示范画春天。

2、小结：老师笔下的春天就是这样的，孩子们，你们有信心画出更美的春天吗?

3、幼儿试着画出自己心中的春天，要大胆作画。

4、教师随机指导，要求幼儿要注意画面的工整以及布局的合理。

5、要求幼儿给自己的作品涂色。

6、教师指导幼儿在涂色时，要选择一些适合的鲜艳的颜色，那样画出的画才会更漂亮。

7、小结：因为时间关系，没画完的小朋友课下接着画，画完的小朋友将自己的作品贴于黑板上，让我们一同去欣赏吧!

四、赏春天

1、集体点评幼儿作品，并指出优缺点。

2、教师小结：看来本节课上大家画得不错，说得也不错，可是我们赞美春天的方式很多呀，我们不光可以画春天的画，还可以唱春天的歌，讲春天的故事，背春天的古诗和儿歌。老师这里就有一首赞美春天的古诗，你们听(师背村居这首诗)你们想用什么方式来赞美春天呢?

五、赞春天：让幼儿自由表演赞美春天的各样节目，用来激发幼儿对春天的热爱。

六、教师总结：春天实在是太美了，真希望孩子们永远喜欢这个季节，大家的表现实在是太棒了，真希望孩子们下节课上还能有这么好的表现，现在老师已经等不及了，就让我们一起唱着歌到外面去寻找春天，拥抱春天吧!教师和幼儿共唱《春天在哪里》这首歌走出教室。

国小美术单元整体教学设计 篇18

教材分析：

本课选自人民美术出版社美术教材第三册第三课，属于“设计 应用”的学业。钟表与学生的生活息息相关，形态各异的钟表深受孩子们的喜爱。因此，这节课的内容贴近儿童生活，应为孩子们所喜爱。

教材中选择了中外不同形式的钟表，有的华丽精美，有的简洁大方，有的可爱动人，目的是引导学生感受不同形式的钟表给人的不同美感，教材中还展示了一些学生利用不同的材料设计、制作的钟表作品。

通过这节课，能够给学生提供很大的创造空间，培养学生的创新意识。同时，二年级的数学课有认识钟表的内容，本节课可以进行跨学科的综合。

学情分析：

二年级学生认识了简单的美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来表现他们所知道的东西。现在的孩子以独生子女居多，他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现出来；好奇心重，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和材料来制作表现自己的想法，而这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。

教学目标：

1、通过欣赏活动，了解钟表的文化以及造型特点。

2、通过对不同种钟表的欣赏，提高学生的审美能力。

3、通过钟表的设计与制作，培养学生的创新意识，以及设计与制作能力。

4、通过本课的学习，引导学生利用自己设计制作的钟表，认识表盘上的时间。

5、通过欣赏活动，激发学生对美术学习活动的兴趣，体验成功的快乐。

6、培养学生的时间观念。

教学重点难点：

重点：不同种种钟表的特点及其设计制作方法。

难点：如何巧用材料以及对表盘的设计。

学习材料：

家庭中使用的各种钟表、废弃的食品盒子、废挂历纸、图钉等。

教学设计：

一．导入激趣：

1、教师出示钟表实物，谈话导入。

2、板书课题。

二、探究：

1、思考：在没有出现钟表以前，人们是怎样计时间的？

①学生交流课前搜集的资料。

②看课件（古代计时工具）了解钟表历史。

2、观察老师的钟表是什么形的，你还见过哪些不一样的？

①交流。

②看课件，欣赏钟表的种类（学生点击课件）。

3、钟表的外形可设计成各种各样，下面我们就来欣赏一下：

①第6页中的钟表哪一个最有特色？你最喜欢哪一个？为什么？

②第7页中的钟表是用什么做的？

4、老师给大家现场制作一个小钟表，大家看一下钟表是由哪几部分组成的？

①师电脑制作，生总结钟表的组成。（外观、表盘、表针、数字）

②学生电脑制作，体验。

③师总结演示，（实物操作）钟表制作过程及注意事项。

5、思考交流：

你打算做一个什么样的钟表？

6、想一想：

怎样利用手中的旧材料？

三、学生动手实践：

学生制作，师巡视辅导。

四、课上延伸：

1、展示交流，拨针，说出自己起床等时间，并说出将制作的小钟表放在哪里？

2、钟表游戏，认识时间。（学生操作电脑）

五、课后拓展：

1、珍惜时间教育。

2、课外可用多种形式设计小钟表。

《漂亮的小钟表》教学反思

这是一节国小二年级的人美版的美术课，在本节课中我对教材进行了深入的研究，充分准备，使教学效果良好。现对本节课反思如下：

充分利用网络资源，利用资源中的课件，在课上运用课件时做到了互动，让学生操作，极大的调动了学生的积极性，也促进了学生电脑操作水平的提高。让课件有了交互性。

课前让学生充分准备身边的可利用废旧物品，让学生搜集相关资料，做到了学前预习，同时也使学生认识到废旧物品的利用价值，并对学生进行了较好环保教育。

在教学中让学生了解中国古代的计时工具，使学生感受到了我国劳动人民的伟大智慧，对学生进行了爱国主义教育。

课上学生对本节课的学习活动有兴趣，并能积极参与学习活动。学生能感受不同种钟表造型的美感。充分调动学生自主学习，学生能设计制作出与从不同的小钟表。能够巧用材料进行设计制作。

注意加强了学科间整合，让学生指认钟表上的时间，并对学生进行了珍惜时间的教育。

课上学生能发挥自己的聪明才智，想出许多不同的方法，并能加强合作，达到了合作学习的目的。

当然本节课也有不足之处：学生的合作还要加强，如能让学生以合作的形式来完成制作，而不是独立来制作，那会节约时间，可在当堂完成制作，而不用第二节课来完成，这样可更加实现当堂达标的目的。

国小美术单元整体教学设计 篇19

活动目标：

1、通过欣赏和表演各种影子造型，感知影子造型变化的美与趣。

2、利用各种生活中的事物的影子尝试大胆表现、绘画出各种造型，在描画中，能运用合理的构图、丰富的想象进行添加和组合。

3、充分体验活动的乐趣，享受成功的快乐。

活动准备：

1、核桃、树叶、剪刀、充电器等实物，台灯、手电筒。

2、记号笔，画纸。

3、背景音乐。

活动过程：

一、视频导入，激发幼儿兴趣

师：（做手影）我是一只自由翱翔的小鸟，今天我还带来很多好朋友，我们一起给你们带来了一段非常神奇而又好看的视频，我们一起来看一下！

师：小朋友们看的可真认真，你们都看到些什么呀？幼：狗、鸟……看到手。

师：嗯，小朋友们看到了很多的动物，这些动物是怎么变出来的呀？你看到了手，手变出了什么呀？老师也用手变出了小鸟，和视频里的动物有什么不一样？它们看上去都黑黑的，没有眼睛鼻子，为什么呀？

幼：因为他们是影子变来的。

师：物体在光的照射下能照出影子。你们想不想也用你们能干的小手变出动物呀？

幼：想。

师：老师呀前面放了手电筒，但是要请小朋友找个人和你一起合作，一个人拿手电筒，一个人摆造型，然后相互交换。听到音乐声就到前面来，拿手电筒照在前面的白墙上，音乐声结束关掉手电筒放到篮子回到座位。好了，动起来吧！

幼儿合作玩手影。

二、激发想象，影子绘画

1、教师师范影子画画

师：小朋友们真厉害，用你们的小手变出了很多手影动物。在生活中我们平常见到的大部分东西都有好看的影子。今天老师请来了金桔宝宝，你们猜猜它的影子是怎样的？

幼：圆圆的。

师：谁来到前面来用手电筒找找它的影子。

幼儿到前面找金桔的影子。（照射的过程中问幼儿影子像什么，激发幼儿想象。）

师：老师用金桔宝宝的影子给你们变出一个魔术，看看老师变出了什么。

师：嗯，这是金桔宝宝的影子，它的影子真漂亮，那我们可以把它变出什么呢？我们来试一试。嗯，从这个角度看它的影子像一顶帽子。帽子下面呀藏着一个大美女，它长着一张瓜子脸，看见这么多人她害羞地闭上了眼睛，她的鼻子高高的，樱桃小嘴真好看！她突然有点不开心，（一个是因为你们的声音太大，吵到她了。）还有一个呀是因为她发现她的帽子看上去太普通了，她想给她的帽子装饰装饰。你们谁来帮帮她？你想怎么装饰她的帽子？

幼：我想给她画点。

师：请你帮她画下来。在小朋友的帮助下，她的帽子变得真好看，金桔宝宝说谢谢你们！

师：老师是怎么把金桔宝宝变成一个美女的？

幼：在影子上画画。

教师总结：可以在影子的周围画画，也可以在影子上画画，让影子变成一幅好看的画，可以是人、可以是动物、可以是一样东西。

2、幼儿合作画影子师：哇，用影子画画真有趣，老师呀也给你们提供了一些材料，看看你们都能变出什么好看的图画。

听到音乐，和你的合作伙伴先到前面选一个材料，然后用手电筒从不同角度照，看看照出来像什么，商量一下你们要画什么，讲一个怎样的故事。（引导好幼儿画什么先想好设计好）

师：你们都照出好看的形状想好画什么吗？嗯，回去画吧，两个人合作画约。

幼儿进行影子画画。音乐结束就把东西拿到座位上开始画画。

幼儿选择实物，在它们的影子上画画。

教师巡回观察，并及时记录。

三、展示作品，评价作品

师：谁来和大家分享你们的影子画。好的，你来说。

幼儿介绍自己的作品。

师：嗯，真棒。你来说，你们的作品也棒！

四、活动延伸

在我们的生活中，有很多很多的影子，它们都有非常有意思的形状，我们仔细观察，然后把这些形状加工一下，就能变出很多漂亮的图形呢！我们一起来看看大师的影子画吧！

今天我们学了影子画画，回教室后分给其它小朋友，一起变出更加有意思的图画吧！好了，起立，和客人老师说再见，我们回去吧！

国小美术单元整体教学设计 篇20

一、教材分析

教材中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主,同时结合其他国家艺术家的优秀作品,促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视它们在人类文化传承中的价值,同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性。在重点了解祖国传统文化的同时,与广泛的文化情境联系在一起,才能拓展学生的人文视野,提高人文素养。

中学生由于性格、文化修养方面的差异,会有不同的审美趣味和审美价值标准,审美意识也就逐渐形成。在教学中,要善于观察学生，了解学生,让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。

二、教学目标

1、通过本课学习,学生能逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。

2、通过本课学习,学生能清楚了解美术中绘画的主要种类及艺术特点。

三、重点难点

重点:了解绘画不同种类的特点及区别。

难点:掌握绘画的类别及不同角度的分类。

四、课前准备

学生:收集相关的美术作品的图片或事物

教师:相关美术图片及课件

五、教学过程

1、导入

教师提问:在我们的美术课里你想学到哪些东西?

学生回答:中国画、水彩画、素描、剪纸、设计……

师:大家把在国小学过的内容和你所知道的有关美术的内容进行分类。可以怎样分?

生:……

师生总结:绘画类、雕塑类、艺术设计类、手工艺……

今天就让我们走进美术,走进绘画。

2、欣赏油画作品《父亲》、《开国大典》,请学生发表感受。教师引导学生从作品的美术语言的角度,侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗等是怎样表达作者的思想感情。

欣赏张利、靳尚谊等名家作品,感受油画的不同风格。

学生了解油画工具材料,师生共同总结油画特点:利用颜料的遮盖力和透明性能充分地表现对象,达到丰富的色彩效果。

3、请学生说说对中国画的了解?知道有哪些作者,哪些作品,哪些作画技巧等。

欣赏作品《粒粒皆辛苦》、《鸳鸯戏水》,分析这两张画的区别，分别是人物画、花鸟画，写意画、工笔画。

师生共同总结中国画的种类、特点。

4、介绍版画、水彩画。

先做简单的比较,再介绍版画、水彩画的各自分类及特点。

5、教师将课前准备的图片让学生辨别,也可结合教材中的作品,加强学生对画种特点的掌握。

6、对学生收集的作品进行分类,由同学相互评价。